一部喜劇敢用搖滾樂作為號昭，想打搖滾喜劇類型為主軸的電影，想必該具備幾個基本條件，才能稱上好看的搖滾喜劇，第一，當然就是夠好笑，夠白癡，第二，就是基本的電影中音樂必須夠吸引人，如果不吸引人至少也要熱血沸騰吧!擁有這兩個基本條件才能稱上合格的搖滾喜劇。《搖滾之王》這部片，一個憤中引領的搖滾夢想，雖然影片是喜劇，但實際上搞笑的橋段還是只有搖滾樂迷才能真正瞭解其言之有物，性格鼓手引領幾個年輕人實現音樂夢想，觀眾見證著一支獨立樂隊的誕生和走紅，這種感覺實在很奇妙。影片穿插著美國觀念的親情、青澀的戀情，這點來說有點缺陷，起承轉合有點潦草，尤其是主唱被人挑撥趕走鼓手到最終樂隊的重新集合實在是處理得太隨意。
電影出現Youtube、iPod、Myspace、Skype、iMac、Xbox、視訊連結等等，結合當下年輕人最熟悉的事物，透過這些時下流行事物的關聯，讓電影更能貼近真實的年輕人生活模式，也讓搖滾不淪落老舊的刻板印象，更有新的搖滾面貌。
但以嚴格角度來看本片，電影中笑點和喜劇成本確實別出心裁，但是論音樂本身和電影吸引度，都稍嫌火侯不足，主角Robert「Fish」 Fishman搞笑模式更讓人聯想到搖滾胖子傑克布萊克的影子和電影《搖滾教室》，看完很難不讓人拿這兩部作以學生搖滾為題材的電影作為比較。論演員來說，本片飾演瘋狂鼓手的雷恩威爾森，本身較無搖滾氣質，個子偏高，略微禿的頭髮並帶有幾分猥褻的神情，電影中的確帶來滿多無厘頭的笑點，但是搞笑方式偏向透過極白癡的行徑和事件，來支撐外表喜感不足的缺陷，如嘔吐或是跌倒之類橋段，或如幾場裸露的畫面，和打鼓時發癲的模樣，讓人印象深刻。但是傑克布萊克有趣而且不忌低俗，最明顯和雷恩威爾森差異就是態度，不管做任何事，嘴巴總是搖滾樂唱個不停，嘮叨碎嘴，圓滾肥胖身軀更是魅力十足，喜感和討喜的樣子，的確讓他贏的很多觀眾緣，搞笑歸搞笑，唱起歌還是真的有模有樣。
《搖滾之王》與《搖滾教室》兩部電影的音樂都有可取之處，但是我坦白說自己偏愛《搖滾教室》電影中的音樂，這不是沒有原因，《搖滾之王》電影中的配樂多偏向pop rock、pop音樂，電影中所組的ADD樂團，歌曲旋律不難聽，卻不耐聽，讓人無法跟隨搖頭的衝動，《搖滾教室》電影中配樂更是值得一聽，利用了許多經典大堆頭樂團歌曲，串起一陣一陣的搖滾熱浪席捲而來，音樂包括了Led Zeppelin、T-Rex、The Who、The Doors、Cream、Wylde Rattz等，光看這些樂團就知道音樂的多元性和可聽性。
搖滾的精神，搖滾的存在意義。搖滾不僅是歌唱，不只是發音，他是一種叛逆和自我的文化宣揚。當脫離了精神實質，剩下的只是空洞的歌唱，也就不稱其為搖滾了。 |
